我们在一些事情上受到启发后，可以通过写心得体会的方式将其记录下来，它可以帮助我们了解自己的这段时间的学习、工作生活状态。大家想知道怎么样才能写得一篇好的心得体会吗？那么下面我就给大家讲一讲心得体会怎么写才比较好，我们一起来看一看吧。
第一段：引言（100字）
竖笛是一种优美悠扬的乐器，能够表达出人们内心的情感与思绪。作为一名竖笛学习者，我在参加竖笛课程的过程中，积累了许多宝贵的经验和体会。在这篇文章中，我将分享我在竖笛课上所得到的收获，并谈谈我对于竖笛艺术的理解。
第二段：初识竖笛（200字）
在竖笛课上，我首先了解了竖笛的基本结构和演奏技巧。教师耐心地向我们介绍竖笛的各个部分和功能，并教给我们正确的吹奏姿势。我学会了如何正确地吹奏竖笛，如何控制气流和音准。尽管一开始吹奏时有些困难，但经过不断的练习和努力，我逐渐掌握了基本的吹奏技巧。我发现，竖笛的声音柔和而动听，每一个音符都蕴含着丰富的情感和表达能力。在竖笛课上初次吹奏出动听的旋律时，我内心充满了喜悦和骄傲。
第三段：技能的提高（300字）
除了基本的吹奏技巧外，竖笛课程还教授了更高级的技能。例如，我们学习了如何进行呼吸控制和气息转换，以及如何使用各种吹孔技巧来塑造音色。这些技巧的学习需要耐心和细致的观察，但也会带来更加出色的演奏效果。在竖笛课上，我逐渐了解到仅仅掌握了基本技巧是远远不够的，我需要不断地磨练技术，强化对音乐的理解和表达。通过与同学们的配合，我懂得了如何在演奏过程中保持节奏和默契，做到音符的清晰流畅。这让我对竖笛的专注和投入达到了一个新的境界。
第四段：音乐与情感（300字）
竖笛不仅仅是一种乐器，更是一种表达情感的方式。通过竖笛课的学习，我意识到自己可以通过音乐来表达自己的情感和思想。每当我吹奏竖笛时，我将自己完全融入到音乐之中，忘却一切杂念。我发现，竖笛的旋律能够温暖我的心灵，让我感到宁静和满足。音乐是一种无声的语言，它能够传递出我们内心的情感，将我们与他人连接在一起。在竖笛课上，我与同学们一起演奏合奏曲目，我们通过音乐语言交流，达到了更深层次的相互理解和默契。
第五段：对竖笛的理解（200字）
通过竖笛课的学习，我不仅提高了自己的音乐技巧，也增强了对竖笛艺术的理解。竖笛是一种优雅而细腻的乐器，它能够表达出丰富多样的情感和思想。在吹奏竖笛的过程中，我发现要真正领略到竖笛的魅力，需要不断地探索和磨练。只有不断提高自己的演奏技巧，才能更好地传达音乐的深意。通过竖笛课的学习，我对音符和旋律的理解更加丰富，我也更加懂得如何将这些音符和旋律表达出来。竖笛艺术不仅为我提供了一种音乐演奏的方式，更是让我更深入地认识自我和表达内心情感的途径。
结尾（100字）
竖笛课程的学习不仅仅是对技巧的提高，更是对内心世界的启发和发掘。通过吹奏竖笛，我不仅感受到了音乐的美妙，也深刻体会到了情感的复杂与丰富。竖笛课程不仅仅是一种学习，更是一次心灵之旅。在未来的学习和实践中，我将保持对竖笛的热情和投入，不断提高自己的演奏水平和表达能力。我相信，通过竖笛艺术的追求，我的音乐之旅将会更加丰富多彩。
呼吸对我们的发音、音准、音色优劣及力度变化等都有着直接的关系。它是竖笛产生声音的唯一动力，没有高超的呼吸技巧，就不可能获得理想的吹奏效果。所以，我们必须研究掌握良好的呼吸方法。
呼吸的方式通常分为胸式、腹式及胸腹式。胸式呼吸是人们平常的呼吸方法，它的特点是依靠胸部肌肉来进行呼吸。它以肋间肌的交替收缩为主，吸气时提肋肌收 缩、肺、肋骨向外扩张，呼气时降肋肌收缩、肋骨下降内陷。它有着自然、放松，吸气速度较快的优点，但吸气量小，缺少力的支撑点，气息不宜控制，易产生憋气 现象。腹式呼吸主要依靠腹部肌肉、腰部肌肉和横膈膜的运动进行的。吸气时放射状肌肉纤维收缩，拉紧中心腱膜，使本来为圆顶状构造的横膈膜向下收缩展平，使 肺下部迅速充气，肺是纵向扩大，从而增加了胸廓上下的长度，加大了吸气量。呼气时由于腹肌收缩绷紧和横膈膜的积极参与。它具有较为扎实的支撑点和一定的呼 气强度。它的优点是吸气迅速、自由，反应灵活，由于横膈膜及腹壁肌肉积极参加，对呼气的控制较好，呼气具备一定的强度。在竖笛演奏中，这种呼吸方法使用最 多，是我们需要重点学习的呼吸法。胸腹式呼吸是由胸式呼吸和腹式呼吸的方法结合起来的，由于所有呼吸肌肉全部都参与了呼吸运动，能够在胸、腹部都存住气， 吹气量远远大于单独的胸式或腹式呼吸。一般在演奏乐旬较长、音量较大的段落时，可采用胸腹式呼吸。
在实际运用中，这几种呼吸方法是互相补充的，我们可以根据不同的音乐要求，而采用不同的呼吸方式。
气流是我们吹奏竖笛的动力。对于气流的控制和运用是我们研究呼吸方法的一项重要内容。
这里所讲的气流主要是指吸气与呼气两个方面。
吸气时全身处于自然、放松的状态，嘴张开口吸气，胸腹同时扩张。特别是胸腔下部两肋要主动扩张，整个腰部向四周扩展。吸气时喉咙不能紧张，使声门能放松地打开，保证气流迅速通畅地吸入肺部。与此同时胸腹肌肉也必须放松，让空气自如地吸进，吸得充足饱满。
吸气分为慢吸气与快吸气两种。慢吸气往往是在乐曲开始或乐段中有较长休止时，有充足的吸气时间。这种吸气比较从容，口、鼻同时深吸气，全身放松。快吸气多 在乐曲进行中，没有足够的吸气间隙，或虽有换气的记号但时间很短。这种吸气要求快速深度吸气，口鼻并用，以口为主，在较短的时间内吸入较多的空气。吸气时 应当先张口，再吸气。
在管乐器的呼吸中，“呼”是至关重要的一环，是重中之重。吹奏竖笛时，主要利用腹肌、横膈膜和胸肌的有效控制。腹壁肌肉在呼气时逐渐收缩，有控制地回 复原状，横膈膜也与之相应而被动地逐渐抬起回复原位。实际上是横膈膜逐渐上抬，肋间内肌慢慢收缩，使胸廓变小，肺内空气向外压出。腹壁内缩的感觉很重要， 既要内缩，又要缓慢。
实际演奏中，不管是慢吸缓呼法、慢吸急呼法还是急吸缓呼法，吸与呼从时间上看，其长短是不一样的。吸气与呼气比较，一般总是在相对短的时间内吸入大量的空 气，而呼气的时间一般会根据乐旬长短的要求有控制地、均匀、稳定地缓缓地呼出。这其中“急吸缓呼法”是演奏中最重要、最常用的呼吸方法。
学习吹奏前，可以先做一做以下的练习，来训练、体会对气息的要求：
1、分别采用“慢吸缓呼法”、“急吸缓呼法”。吸气后对着自己的手心进行呼气练习。要求手在前下方约20cm，呼出的气流流量、流速适中，气流有控制而均 匀地呼出，气息要稳，不能忽强忽弱。腹部处于放松状态并逐渐收缩，横膈膜回复原位。这样反复练习，我们就能感觉到气流速度、流量大小、声音稳定程度的变 化，从而有效地控制气息的运用。
2、可在正前方挂上一张薄薄的纸条，对着纸条进行呼气的训练。呼气时把气吹到纸条的下角，纸条会因气有吹动而飘起。
呼气时，似发长音“嘘——”，力求细长、均匀。吹出的气流粗细、强弱要一致。避免忽强忽弱、断断续续的现象发生。腰部肌肉要控制好，使它慢慢内缩，呼出均 匀的气流。如果纸条飘动忽前忽后作不规则的颤动，那就说明气流不均匀、不稳定。如果纸条向前飘动稳定在一个位置上有规律地颤动，说明气息运用较好。经过这 种练习后，再到竖笛上练，用笛声的稳定、圆润作为标准来调整、修正气息的变化，找到最佳的发音点。
在竖笛的吹奏过程中，一般需要根据乐曲的具体内容和乐句的某些特点来具体安排吸气和呼气，做到有计划有控制地吸气和呼气。吸气和呼气都必须留有余地。如气 吸得过于饱满，气则不易控制。在演奏中如遇到乐句较短所需气流不多时容易产生憋气现象。同时也要避免出现呼气过尽，出现“上气不接下气”，那样呼吸肌肉容 易紧张，会影响正常的演奏。
在竖笛的吹奏过程中，呼气的力量也是要随着音乐的进行不断调整变化的。不同的.音区，不同的音色和音量控制，都是得通过调整呼气的力量来表现的。比如竖笛的 低音区、中音区、高音区对呼气流速、流量的要求都是不完全相同的。在演奏低音区的音时(右手的四个音)，呼出的气流较中、高音区的发音所需的气流更松、更 缓;而在演奏中音区的音时，则较低音部分所需的气流流速更快一些，流量也有所增大;演奏高音时，气息的变化则更加明显。一般说来，音越高，则气速越急;音 越低，则气速越缓;音越强，则气流越大;音越弱，则气流越小。要注意的是，这里所指的气速的快慢和气流的大小变化是相对而言的。
乐谱中有换气记号“v”或“，”时，一定要换气。一般情况下，演奏前要先读谱，预先在乐句、乐段或音乐结构的自然停顿处，设计好换气的位置。有的乐句较 长，中间没有明显的停顿、空隙，而不换气又无法连续演奏。这时一定要选择符合音乐规律的适当的音(句逗或相对时值较长处)缩短该音的时值进行急吸，完成换 气。换气时要快而准确，不能占用后一乐句第一个音符的时值来进行换气。注意导音后和结束音前一般不宜换气。迅速、饱满、自如的吸气与均匀、稳定、有力、持 续的呼气既要符合实际演奏过程中的换气规律，又要兼顾到音乐作品中的分句。
在对气的控制方面，竖笛也和其他管乐器一样，是由舌头与喉头来完成的。舌头对气流起着开关的作用。吐音前舌头向前堵住“风口”，气流被截断，舌头向后收缩 离开“风口”，气流则向前冲出。喉头也和舌头一样，起着相同的作用。在吐音(读作tu)的情况下，一般都是由舌头来控制气流的，而在发气声时(读作ku) 则是由喉头来控制气流的。舌头控制气流要比喉头控制气流容易，舌头能较快地或突然地切断气流，而喉头关闭气流的速度则慢得多，声音也柔和得多。喉头在演奏 中能起很大作用，它的放松、紧张与否同声音的好坏有着直接的关联。如果喉头紧张，声音就会紧而僵直，得不到柔和、圆润的音色。如果喉头比较放松，口腔“打 开”做得好(所谓“打开”即口腔呈“o”型)，则对不同声区声音的统一、音色的控制均能起到很重要的作用。
作为一名教师，我一直认为自己应该与时俱进，并不断地学习提高。最近，我参加了学校组织的竖笛培训课程，学习了竖笛的基本知识和演奏技巧。通过这次学习，我深刻体会到教师学习竖笛的重要性，并获得了一些宝贵的心得体会。
学习竖笛不仅仅是为了满足自己的爱好，更重要的是提高自己的教学水平。作为音乐教师，我认识到只有不断学习新的乐器，才能更好地理解音乐的本质和美妙。竖笛作为一种传统的乐器，虽然在学校的音乐课程中并不常见，但我相信学习它能够为我带来新的教学灵感和活力。
学习竖笛需要付出很多努力和耐心。起初，我对竖笛的演奏技巧一无所知。但是，通过认真听课和刻苦练习，我逐渐掌握了吹奏技巧，并能够演奏简单的曲子。在学习的过程中，我时常遇到困难和挫折，但是通过坚持和积极的态度，我克服了这些困难，不断进步。同时，我还与其他老师一起交流和分享学习心得，互相帮助和支持，这也是我成功学习竖笛的重要一环。
第四段：学习竖笛的收获
通过学习竖笛，我收获了很多。首先，我充实了自己的音乐知识，更深入地了解了乐曲的结构和演奏技巧。这使我在教学中能够更好地引导学生，帮助他们理解音乐。其次，学习竖笛也使我更加懂得了教师的辛苦和付出。我亲身感受到了学习一项新技能的不易，这让我更加理解学生的困惑和挫折，并更有耐心和情感上的支持。最后，学习竖笛让我从繁忙的工作中找到了放松和调节心情的方式，让我更好地保持工作和生活的平衡。
第五段：总结与展望
通过学习竖笛，我深刻体会到教师学习的重要性。只有不断学习、持续提高，我们才能够成为更好的教育者。下一步，我希望能够将竖笛的学习融入到我的教学中，为学生提供更多元化的音乐教育，激发他们对音乐的兴趣和热爱。同时，我也会继续学习其他乐器，提高自己的音乐素养和教学水平，为学生带来更好的教育体验。
总结：通过学习竖笛，我深刻认识到教师学习的重要性，并获得了丰富的经验和成长。我相信，只有不断学习和探索，教师才能更好地为学生铺就成功之路。同时，我也希望能够将自己的学习心得和经验分享给其他教师，为教育事业做出更大的贡献。
读书是每个人每天必读的心得，古人曾说过“一日无书，百事荒芜”。对于现在的我们更应该多读书，读书越多课外知识就越广泛，知识面的大大增加对我们以后的读书层打下了良好的基础。
读书势在必得，多读一点书的好处：1.考试时经常会考到课外阅读，课外阅读面广的同学会在这儿一处占便宜，比别人得考分的这道题多得好几分，可不要小看这几分，如果你其它题全对，就只有这道题，那就太吃亏了。2.现在找工作都要知识面广的，并且工作效率又快又好的。
这次胥老师发给我们了一本《小学生必做的50件事》(分男生版和女生版)，这上面讲的是小学生的个人安全问题和行为习惯、应该改掉的缺点和应该怎样做一个好学生、好同学、好孩子。我在这里面特别看重关于健忘、写日记......等问题，我个人就有健忘症，做的一些事情都需要同学、老师和家人的提醒才记起来或等一两个月才想得起来，我想了一个办法——把每一天发生的事情当日记写下来，每一天都看一两遍日记，这样就一箭双雕了!
看书的好处实在太多，说也说不完。“一日无书，百事荒芜”，同学们好好读书吧，多多读书，加油!
我是一个音乐爱好者，喜欢吹奏竖笛。最近我参加了一次音乐竖笛培训课程，收获颇丰，今天我来总结分享一下我的心得体会。
第一，学会了正确姿势。在培训过程中，老师强调了正确的吹奏姿势，包括手指的放置、身体的姿势、吹气的技巧等等。这样不仅可以保证音质清晰，而且可以保护身体，避免吹奏过程中的不适症状。
第二，锻炼了耐心。在学习吹奏竖笛的过程中，需要进行反复的练习和调整，需要耐心地一遍遍尝试，不急于求成。通过这样的练习，我慢慢地找到了自己的感觉，在吹奏过程中也更加自如。
第三，感受到了音乐的魅力。在课堂上，老师给我们演示了不同曲目的演奏，让我们感受到了音乐的美妙和魅力。在自己练习的过程中，也慢慢地发现了音乐所带来的愉悦和快感。
第四，学到了团队合作。在课堂上，我们不仅需要独自练习，还要和同学们合作练习合奏和合唱。这样可以培养团队合作的能力，以及相互协调的技巧。
总的来说，这次音乐竖笛培训让我受益匪浅。不仅培养了我的兴趣爱好，也帮助我锻炼了耐心和团队合作的能力。同时也让我更深刻地感受到了音乐的魅力和美妙。
教学目标：
1.复习巩固“
1、2、3、4、5、6” 的奏法及其含这些音的练习曲。
3.以游戏的形式进行教学，使学生在“玩”中感受学习竖笛的乐趣，并学会与他人合作。
教学重点：复习巩固竖笛“缓吹”的方法及“
1、2、3、4、5、6”的奏法及含这些音的练习曲。
一、创设情景，导入新课。
教师播放经典竖笛曲《森林狂想曲》，激发学生学习竖笛的兴趣。
二、新课教学：
1.播放几段竖笛演奏视频。
2、学生总结出吹奏竖笛的方法和技巧。
3、自由练习吹奏所学乐曲《其多列》、《牧童谣》
4、交流吹奏中的体会，找出难吹的乐句。
5、共同解决难点乐句。
6、再次练习这两首乐曲。
7、分组合作吹奏这两首乐曲。（将乐曲分成若干乐节，分组吹奏）
8、小组pk 共分三场，首先是由小组分别推荐一名学生上台吹奏，由老师和各组学生代表给出分数。再由老师随机抽取每组的一名学生上台吹奏，还是由各组学生代表给出分数。最后以小组的形式吹奏制定乐曲，由老师给出分数。将这三次的分数累加，评选出获胜小组。
三、拓展教学
由学生自由选择，最高等级是能熟练地准确的吹奏出三首乐曲，最低是吹奏出三首乐曲的一首。
四、课堂小结
近年来，为了丰富小学生的课余生活，提高他们的音乐素养，越来越多的学校开设了各种各样的音乐社团课，其中小学竖笛社团课成为了热门的选择。作为一名小学生，我有幸参加了我学校的竖笛社团课，并从中获得了许多收获。下面我将结合自身体会，谈谈对小学竖笛社团课的心得体会。
首先，小学竖笛社团课让我感受到了音乐的魅力。作为一种美妙的乐器，竖笛能够通过吹口、按键等方式发出悦耳动听的声音。在社团课上，老师会用生动有趣的方式教授吹奏竖笛的技巧和方法，让我们在轻松愉快的氛围中逐步掌握演奏技巧。每次吹出一段乐曲，我都能感受到内心的欣喜和满足，这种对音乐的热爱和追求让我深深被吸引。
其次，小学竖笛社团课培养了我细心观察和注意力集中的能力。在学习竖笛的过程中，我们需要仔细观察老师示范的姿势和动作，并且严格按照要求去实践。当我吹奏竖笛时，我需要时刻注意手指的动作和姿势，用心感受吹奏过程中的细微变化。这种持续的专注力让我在学习中更加专注，也提高了我的集中精力的能力，这对于我在其他学科上的学习也大有裨益。
再次，小学竖笛社团课培养了我团队合作的意识和技能。在社团课上，我们会和其他同学一起进行合奏，吹奏不同的声部，配合和谐地演奏出美妙的乐曲。在这个过程中，大家需要相互协调，互相帮助。我们会一起商量和调整音乐的节奏和演奏效果，学会团队合作的重要性。通过这样的体验，我明白了一个人的成功离不开团队的配合，更加珍惜与他人共同创造美好的时光。
此外，小学竖笛社团课也让我拓宽了音乐知识和审美视野。在课堂上，老师会向我们介绍各种不同类型的音乐作品和优秀音乐家的故事。我们不仅能够了解到竖笛在世界各个乐器家族中的地位，更能够欣赏到精彩的演奏和美妙的作品。这些音乐知识和经典乐曲的接触，拓宽了我们对音乐的认识和理解，让我们的审美视野更加开阔。
最后，小学竖笛社团课展示了我和他人不同的才艺和潜力。在社团课的末尾，我们会举办一个小型的音乐会，每个人都能有机会展示自己的才艺和进步。不仅如此，我们也会邀请家长和同学们观看我们的演出。通过这样的展示，我们会更加自信和骄傲，并且在成功的背后，我们也感受到了努力和坚持带来的成就感。
总之，参加小学竖笛社团课是我小学生活中一次难忘的经历，无论是在音乐技巧，团队合作，还是审美视野的培养上，我都有了很大的收获。我相信，通过持续的学习和努力，我能够在竖笛的道路上越走越远，为我的音乐之旅增添更多的精彩和回忆。